IN13_INSTALACIONES
IN13_SOUND_PIECES
Fiebre Photobook 2019

IN-SONORA colabora de nuevo con Fiebre Photobook, en la coordinación de dos sesiones BookJockey que se llevarán a cabo los días 25 y 26 de Octubre en el Auditorio de la Sala El Águila.

Programa BookJockey


Viernes 25 Octubre 19-20h.

BookJockey “Adiós fotografía: caos y poesía en los fotolibros japoneses”
con Gabriela CendoyaJuan Cires, en colaboración con Aránzazu San Ginés.

BookJockey Japoneses


Sábado 26 Octubre 19-20.10h.

BookJockey dentro del homenaje al diseñador Eloi Gimeno.

BookJockey_Puto_Eloi_Fiebre2019

Ver programa completo de Fiebre Photobook >

Acceso gratuito a todas las actividades hasta completar aforo.

Auditorio Sala El Águila
calle Ramírez de Prado, 3, Madrid (Metro Delicias)

Estamos felices de compartir contigo la selección de proyectos para IN-SONORA 11, si presentaste el tuyo te agradecemos mucho tu participación, estés o no seleccionad@.

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We are happy to share with you the selection of projects for IN-SONORA 11, if you presented yours we thank you very much for your participation, whether or not you were selected.

 

Proyectos Seleccionados / Selected Projects >

Proyecto Seleccionado de Residencia / Selected Residence Project >

@TwIn_sonora OpenCall

Las Twitter Residencias @twIn_sonora tienen el placer de anunciar su 3ª edición, la cual tendrá lugar en el marco de la 11ª Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo en Marzo de 2020.

Convocatoria de proyectos abierta hasta el 31 de Marzo de 2019
Ver bases y formulario >

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The Twitter-based artist in residence program @twIn_sonora is pleased to announce the launch of its 3 edition, to be held during In-Sonora’s 11th International Interactive Art & Sound Show (Madrid, 2020).

Open Call until March 31, 2019.
See conditions and application form here>

IN-SONORA en Hybrid Art Fair

IN-SONORA colabora por primera vez con Hybrid Art Fair en su tercera edición, una feria internacional de arte contemporáneo con propuestas de espacios independientes y artistas emergentes, que se lleva a cabo del 1 al 3 de marzo de 2019 en el Hotel Petit Palace (Plaza de Santa Bárbara, 10. Madrid).

El Sábado 2 de marzo de 20 a 22.30h programamos una NOCHE IN-SONORA dentro de Hybrid Art Fair.

Unas horas dedicadas a la experimentación sonora y la escucha durante las que descubrir nuevas formas de creación propuestas por 3 artistas locales.

Narcoléptica (Beatriz Vaca), será la encargada de comenzar la noche. Creadora de atmósferas evocadoras por medios de múltiples capas sonoras haciendo uso de su voz, live-looping, guitarra eléctrica, teclado, grabaciones de campo… una experiencia de estratificación sónica.

Alfredo Morte dirige su Orquesta Microsinfónica, formada por instrumentos de percusión, cuerda y viento construídos con pequeños motores, ventiladores de ordenador y otros elementos.

Aurora Steve es músico y forma parte del colectivo Live Code Mad creado hace unos años con el objetivo de explorar y generar una escena en torno al Live Coding. Música de referencias muy diversas creada en directo mediante la programación con algoritmos.

+ Info >

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IN-SONORA is collaborating for the first time with Hybrid Art Fair, an international contemporary art fair marking its 3rd edition, based around proposals for independent spaces and emerging artists.  From the 1st to the 3rd of March, 2019, at the Hotel Petit Palace (Plaza de Santa Bárbara, 10, Madrid).

IN-SONORA will be at the Hybrid Art Fair on Saturday March 2nd from 8-10:30PM. These hours will be dedicated to the experimentation of sound and the experience of listening, during which one will discover new forms of creation presented by 3 local artists.  

Narcoléptica (Beatriz Vaca) will be responsible for starting the night. She uses multiple layers of sound, including her own voice, live-looping, electric guitar, keyboard, and field recordings to create evocative atmospheres …  an experience of sonic stratification.

Alfredo Morte directs his Orquesta Microsinfónica (Microsymphony Orchestra), comprised of percussion, string, and wind instruments made from small engines, computer fans, and various other parts.

Aurora Steve is a musician and is a part of the collective Live Code Mad, which began a few years ago with the objective of exploring and generating a scene around Live Coding. A diverse range of music is directly created through programming using algorithms.

 

Noticia_OpenCall_IN-SONORA11

Del 1 de Febrero al 31 de Marzo de 2019 IN-SONORA abre una nueva convocatoria para la selección de proyectos, los cuales serán presentados durante la 11ª Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo en Madrid, en el mes de Marzo de 2020.

Convocatoria abierta a diversas disciplinas (instalación, evento en directo, pieza sonora, vídeo, twitter residencia, conferencia, taller) que mantiene el objetivo principal de apoyar y dar visibilidad a nuevos creadores con propuestas relacionadas con la experiencia sonora y la interactividad, siempre con un punto de vista amplio.

+ info )))



From February 1 to March 31 IN-SONORA open a new Open Call for the selection of projects that will be presented during the 11th Internacional Sound and Interactive Art Show, in March of 2020.

The Open Call is available to diverse disciplines (installation, event, sound piece, video, twitter residencia, conference, workshop), and maintains the objective of supporting and giving visibility to a variety of new creators, who focus their proposals on the experience of sound and interaction.

2018-Gracias-Thanks

En IN-SONORA hemos tenido la suerte de trabajar durante este año con un equipo de más de 80 personas entre artistas y colaboradores, gracias a los cuales hemos celebrado la 10ª edición de la muestra internacional en Madrid además de llevar a cabo otras propuestas. ¡Gracias a todos! y a por un nuevo año.

Jorge Alamar (ES)
a_mal_gam_a (ES)
Mikel Arce (ES)
Arca de Viento (ES)
A Triple (ME)
Axolotl (ES)
Patricia Azevedo (BR)
Patricio Ballesteros (AR)
Ramia Beladel (MA)
Renick Bell (EEUU)
Sofía Bertomeu (ES)
Bleeps&Chips (ES)
Peter Breitenbach (AL)
Lucas Bolaño (ES)
Mit Borrás (ES)
Cabosanroque (ES)
Clarice Calvo-Pinsolle (FR)
Verónica Cámara (ES)
Romina Analía Casile (AR)
Clare Charnley (RU)
The Cherry Blues Project (AR)
Codeklavier – Felipe Ignacio Noriega y Anne Veinberg (NL)
Deriva – Natalia Piñuel (ES)
Meri Ekola (FI)
Marco Ferrazza (IT)
Iván Ferrer-Orozco (ME)
Benna G Maris (IT)
Carlos Gárate (ES)
Juan Marcos Giménez (ES)
Federico Guardabrazo (ES)
Nicolas Hermansen (BE)
Alicia Hierro (ES)
Jana Jan (ES)
Pablo Jordán / Vulture Culture (ES)
Melanie King (RU)
LASACT (AL)
Kris Limbach (AL)
Ina Lounguine (FR)
Javier Magerit (ES)
Marc Melià (ES)
Martin Messier (CA)
MorestateLab AV Collective (RU)
Alfredo Morte (ES)
NWRMNTC – Ana Quiroga (ES)
Javier Andrés Ortiz (AR)
Sarah Ouazzani (FR)
Julio César Palacio / Sun Color (VE)
Eduardo Palacio Guerrero (ME)
Verónica Perales (ES)
Mar Reijkavik (ES)
Mauricio Rivera Henao (CO)
Gabi Schaffner (AL)
Julian Scordato (IT)
Scott Sinclair (RU)
Raquel Stolf (BR)
Bárbara Traver (ES)
Paco Valverde (ES)
Gonzalo Varela (UY)
Fernando Velázquez (UY)
Tina Willgren (SE)
Xindi Zhou (CN)


Equipo

Maks Bondarenko
Julia Cachofeiro
Carpintería Expandida
Aileen Colette
Raquel Delso
Iván Ferrer-Orozco
Alicia G. Hierro
Gabriel G. Regües
Alberto García Aznar
Olmo González
Jesús Jara
Georgia Kotsinis
Elena López
Machines Desirantes Buró – José Salas
Victoria Manjón-Cabeza Clouté
Peter Memmer
Alina Nikitina
Irene Sempere

BookJockey 2018 Convocatoria Noticias

Convocatoria abierta para Fiebre BookJockey 2018


IN-SONORA colabora con la próxima edición de Fiebre Photobook Festival apoyando a creadores visuales y sonoros mediante la apertura de una convocatoria para la producción de las sesiones de BookJockey que se presentarán durante Fiebre en diciembre de 2018, Madrid.

Esta convocatoria cuenta con un aporte económico, toda la información sobre Fiebre Photobook y esta Convocatoria abierta hasta el 10 de Septiembre de 2018.

ICLC 2019 Madrid

ICLC 2019 Madrid

IN-SONORA con el ICLC2019

IN-SONORA colabora en la preparación de la Conferencia Internacional de Live Coding que se celebrará en el Medialab Prado de Madrid del 16 al 18 de enero de 2019.

En concreto nuestro objetivo es apoyar y dar visibilidad al trabajo de jóvenes livecoders residentes en latinoamérica, reconociendo así la importancia que tienen estas latitudes en el desarrollo de la disciplina.

Artistas seleccionad@s:
Diego Dorado
Elihu Garret
Sebastian Gómez
Juan Jaramillo
Maia Koenig

Infórmate sobre este proyecto y la convocatoria PRORROGADA hasta el 20 de Agosto de 2018.

Para ver más información y seguir todas las novedades del ICLC2019 visita la página oficial de las conferencias:
https://iclc.livecodenetwork.org/2019

IN-SONORA10_residencias

IN-SONORA10_residencias10ª Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo, @twIn_sonora se complace en anunciar su 2ª edición. Esta iniciativa consiste en el desarrollo de residencias artísticas, de una semana de duración cada una, en la cuenta de Twitter homónima. De entre los proyectos recibidos, se seleccionaron cuatro tras valorar su adecuación a las características de la red social Twitter y su vinculación con cualquier expresión o concepto relativo a lo sonoro.

+ info >

Talleres_INSONORA10

Talleres_INSONORA10IN-SONORA 10 completa su programa con una selección de talleres con los que podréis conocer los conceptos básicos de electromecánica aplicada al arte sonoro e interactivo, aprender los procesos de revelado de Super-8, diseñar y construir un sintetizador o introducir a los más pequeños en el mundo de la poesía fonética y la improvisación. Estas serán las propuestas de la programación de talleres de IN-SONORA 10 en diferentes espacios de Madrid.

Toda la información e inscripciones >

Datscha_Radio_colaborar

Datscha_Radio_colaborarIN-SONORA 10, la artista alemana Gabi Schaffner realizará una residencia desde el 26 de Febrero al 26 de Marzo del 2018 en Medialab Prado. Se abre convocatoria de colaboradores abierta a cualquier ciudadano/a que quiera participar, siendo especialmente interesantes los perfiles de: artista sonoro experimental, radio artista o radioaficionado/a, científico/a, o interesados/as en la jardinería y en la naturaleza.

Datscha Radio es un proyecto itinerante y comprometido con los lugares donde se desarrolla, organizado y dinamizado por Gabi Schaffner en colaboración con redes locales y digitales de radio artistas, artistas sonoros, científicos y makers. Datscha Radio usa el jardín como metáfora y como forma de organizar conocimientos y construcciones culturales diferentes sobre el concepto de “crecimiento”. La propia artista Gabi Schaffner realiza una invitación a colaborar en su proyecto.

ENG

Datscha Radio is a mobile, site-responsive transmission project in collaboration with local and digital networks of sound (and radio) artists, gardeners, scientists and DIY people. Datscha Radio uses “the garden” as both metaphor and method to organize knowledge and different (cultural) concepts of growth.

+ info, submit >

Nueva_imagen_IN-SONORA10

INSONORA10_cartel
Estrenamos identidad visual para celebrar la 10ª edición de IN-SONORA, realizada por los alumnos del Título Superior
del IED Madrid:

Irene Sempere
&
Gabriel G. Regües 

La identidad sonora ha sido realizada por por:
Gabriel G. Regües

 

Convocatoria proyectos IN-SONORA 10

Celebramos 12 años de proyectos con una nueva convocatoria!
El plazo para la presentación de propuestas ha sido prorrogado hasta el 17 de Abril de 2017.

Las solicitudes se presentarán exclusivamente a través de www.in-sonora.org, cumplimentando íntegramente el formulario online.

+ info )))

We celebrate 12 years of projects with a new open call!
Deadline extended until April 17 of 2017.

Applications must be submitted exclusively through www.in-sonora.org. The online form must be fully completed and follow the guidelines.

Residencia de Producción en Medialab-prado

Medialab-Prado presenta, con ocasión de la muestra de arte IN-SONORA 10, una convocatoria dirigida a artistas audiovisuales, para participar en una residencia de producción colaborativa en Medialab-Prado. La residencia se desarrollará del 26 de febrero al 18 de marzo de 2018 en la sede de Medialab-Prado en Madrid.

Apertura de convocatoria de proyectos: 23 de febrero de 2017
Cierre de la convocatoria de proyectos: 23 de abril de 2017
Publicación de proyectos seleccionados: 23 de mayo de 2017

info )))

In conjunction with the 10th edition of the IN-SONORA art exhibition, Medialab-Prado is proud to announce an open call directed at audiovisual artists, asking for their participation in a collaborative production residency at the Medialab-Prado headquarters. The residency period will extend from February 26th to March 18th, 2018, in the Medialab-Prado Headquarters in Madrid.

Commencement date of the call for projects: February 23 201
End date of call for projects: April 23 2017
Publication date of selected projects: May 23 2017

 

Twitter Residencias convocatoria

@twIn_sonora anuncia su 2ª edición. Esta iniciativa consiste en el desarrollo de residencias artísticas virtuales en la cuenta de Twitter homónima. Los creativos interesados deben plantear un proyecto a desarrollar en dicha cuenta durante 7 días, coincidiendo con la celebración de IN-SONORA 10 en el mes de marzo (y principios de abril) de 2018.

El plazo de la convocatoria ha sido prorrogado hasta el 17 de Abril de 2017.

+ info )))

@twIn_sonora announce the launch of its 2nd edition within the framework of IN-SONORA 10 (Madrid, 2018). This initiative consists of the development of artistic residencies for visual art on our namesake Twitter account. Interested creatives must submit a project to be developed on this account for the duration of 7 days in the month of March (and beginning of April) of 2018.

Deadline extended until April 17 of 2017.

 

Atelier-Sonoro-y-Audiovisual

IN-SONORA apoya este taller que ofrece un recorrido transversal por algunas de las disciplinas actuales más representativas del arte contemporáneo: el video arte, el arte sonoro y la performance escénica.

Dirigido por: Alicia Grueso Hierro, Profesora Asociada de la Universidad de Zaragoza y Daniel Silvo González, Profesor Asociado de la Universidad Antonio de Nebrija de Madrid.

> programa e información

9ª IN-SONORA

Inauguramos la 9ª edición de la Muestra de Arte Sonoro e Interactivo en Madrid, del 2 al 15 de Marzo.

Instalaciones, live performances, talleres, piezas de escucha, Twitter Residencias, proyecciones… IN-SONORA ofrece una amplia programación de actividades que podremos disfrutar en espacios culturales de gran reconocimiento comoLa Casa Encendida, Sala El Águila, CentroCentro, IED – Istituto Europeo di Design Madrid, Medialab-prado, Swinton gallery, galería Alegría y Cruce.

> programa completo

El objetivo de esta muestra bienal es ampliar la visibilidad de artistas nacionales e internacionales, apoyando las propuestas contemporáneas experimentales en las que el sonido y la interactividad son elementos plásticos fundamentales.

En esta novena edición, la muestra contará con un total de 40 propuestas, tanto individuales como colectivas, procedentes de 14 países distintos. Los artistas seleccionados son los siguientes:

Abelardo G. Fournier (MA) – Adam Basanta (IL) – Jaime Lobato (MEX) – Mec-Up (AR) – Signal to Noise (RU) – Territoire (FR) – Miguel Aparicio (ES) – Omer Eilam (IL) – Marc Vilanova (ES) – Rachel Lamot (ES) – Hugo Paquete (PT) – Ana Paula Santana (MEX) – Felipe Vaz (BR) – Fernando Visockis (BR) – Radiador (MEX) – Master Composición Electroacústica CSKG Fred L´Epee, Kenneth Gentry, Ed Alvarado (Helicon Films) (SW) – Jean-Michel Rolland (FR) – Manuel de Pablos (ES) – Andrea Nolè (IT) – Julian Scordato (IT) – Roberto Zanata (IT) – Alba Giménez (ES) – Gabriel Mora (COL) – Jana Jan (ES) – Juan Carlos Vasquez (COL) – Juan José Raposo (ES) – Marilia Vasconcellos y Ladislau Kardos (BR) – Inflexos Transcorpo (BR) – Sustainer (ES) – Peter Kirn + GESO – Enrique Piñuel + Javier Rubio (ES) – Paola Tognazzi (IT) – Narcoleptica (ES) – La Verbena Electrónica (ES) – Myriam Bleau (CAN) – Patrick Saint-Denis (CAN) Ícaro Zorbar (COL) – Milton BotínJuan Jesús Yelo (ES) LiveCodeNet Ensamble (MEX)Jacek Smolicki (PO)

IN-SONORA es una cita obligatoria para todo tipo de público interesado en conocer nuevos creadores de la escena contemporánea internacional. ¡No os lo podéis perder!

Open-Studio-news

Open Studio, jornadas de puertas abiertas y actividades

IN-SONORA te invita a participar de las jornadas de puertas abiertas en Taller Omnívoros, nuestra sede en Madrid. Una oportunidad para conocer el espacio, y a los artistas y proyectos con quienes lo compartimos, disfrutando de varias actividades.

Podréis ver el proceso de trabajo de varios artistas residentes como Miguel Ángel Ballesta (gráfica, ilustración), Maite Camacho (visuales) y Alfredo Morte (orquesta microsinfónica), y colaboraciones como la de Julio Adán.

IN-SONORA ha tenido el placer de invitar además a SQ (aka Sound Quartet), un conjunto cambiante de músicos electrónicos/acústicos y artistas visuales en busca de nuevos cruces de caminos y territorios artísticos. La primera iniciativa fue de Thomas Bjelkeborn y Philippe Moenne-Loccoz quienes se conocieron y empezaron a trabajar juntos tras una residencia artística en 1992, EMS (Suecia).

La actuación de SQ (aka Sound Quartet) cerrará la programación de estas jornadas el Domingo 4 a las 19h.

ENG //

Open Studio, open days and activities

IN-SONORA invites you to participate in these open days in Taller Omnívoros, our headquarters in Madrid. An opportunity to meet the space, artists and projects with whom we share it, enjoying various activities.

You can see the work in progress of several resident artists as Michel Ángel Ballesta (graphic, illustration), Maite Camacho (visual) and Alfredo Morte  (microsimphonic orchestra), and collaborations such as Julio Adán.

IN-SONORA had the pleasure to invite SQ (aka Sound Quartet), an ever changing gathering of electronic/acoustic musicians and visual artists in a joint search for new artistic crossroads and territories. The first initiative was from musicians Thomas Bjelkeborn (SE) and Philippe Moenne-Loccoz (FR) out of experimental research since 1992 at EMS in Sweden and MIA in France.

The performance of SQ (aka Sound Quartet) will close the program of these dates on Sunday 4 october, at 19h.

Os esperamos en / you are welcome!
Taller Omnívoros
c/ Sierra de Segura, 22. Madrid
<M> Puente de Vallecas o Conde de Casal

Entrada libre / free entry
Horario Open Studio: del 1 al 4 de Octubre, de 11 a 15h y de 16 a 20h.
http://taller.omnivoros.net

El 23 de Junio de 2015, con motivo del encuentro “Creación Visual y Artes Sonoras”, coordinado por Alicia Hierro y el Colegio de España en París, estuvimos presentando IN-SONORA y la próxima edición de la Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo. La presentación fue precedida por el visionado “premiere” del proyecto audiovisual desarrollado por Pablo Simancas e Irene Gil, tomando como punto de partida la pasada edición de IN-SONORA 8 para tratar el tema de la escucha a nivel sonoro y plástico. Un documento muy interesante que esperamos presentar al público pasado el verano.

Creación Visual y Artes Sonoras

Programadores culturales y creadores debatirán alrededor de los nuevos formatos y de las nuevas prácticas explorados por los artistas, al límite entre artes visuales y música. Proyección en estreno el documental “Cada vez más a ninguna parte”, ensayo fílmico que toma el festival IN-SONORA como leitmotiv .

Con la participación de Maite Camacho (IN-SONORA, Madrid).
Organizadora: Alicia Hierro, residente, (MAS, Sorbonne Paris 1).

Crónica de una muestra de arte sonoro

“Este es un trabajo de montaje. Nuestro motor al principio, antes de grabar la muestra, fue trabajar cinematográficamente una idea en torno a la escucha. Grabamos la muestra sin un guión, sólo con la ayuda de Mats, sonidista, y nuestras dos cámaras, una cada uno. Grabamos improvisando, a través de los estímulos que nos producían los sonidos que escuchábamos. Después, en la sala de montaje nos dimos cuenta del valor documental que tenían la imágenes, pero también vimos el valor plástico y sonoro. Entonces nos pusimos a trabajar el montaje de forma que sirviera como documento a modo de crónica pero también como experiencia sensorial a través de las posibilidades plásticas y sonoras del material que grabamos.”

Pablo Simancas e Irene Gil a propósito del audiovisual “Cada vez más a ninguna parte”

 

Programación

20h.
Conferencia de Alicia Hierro (MAS, Sorbonne Paris 1).

20.30h.
Proyección de Pablo Simancas e Irene Gil (Pompeu Fabra, Barcelona)

21h.
Presentación  de Maite Camacho (IN-SONORA, Madrid)

21.30h.
Mesa redonda

IN-SONORA-presentacion-Paris

Congreso-Paris

ENG //

IN-SONORA in the School of Spain in Paris

On June 23, 2015, at the conference “Visual Creation and Sound Arts”, coordinated by Alicia Hierro and the College of Spain in Paris, we presented IN-SONORA and the next edition of the Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo. The presentation was preceeded by the preview “premiere” of the audiovisual project developed by Pablo Simancas and Irene Gil, using the past edition of IN-SONORA 8 as a starting point to address the idea of combining the mediums of sound and image. A very interesting document that we hope to present to our audiences at the end of the summer.

Visual Creation and Sound Arts

Cultural programmers and creators will debate over the new formats and the new practices explored by artists, even between visual art and music. It is a premiere feature of the documentary “Cada vez más a ninguna parte”, a film-essay that uses the festival IN-SONORA as a leitmotiv. With the participation of Maite Camacho (IN-SONORA, Madrid). Organizer: Alicia Hierro, resident, (MAS, Sorbonne Paris 1).


Cronicle of an open-call of sound art

“This process is a work of editing. Our driving force at the beginning, before recording the exhibit, was to cinematographically work an idea into the listening aspect. We recorded the open-call without a script, only with the help of Mats, a sound engineer, and our two cameras, one for each team member. We improvised the recording process, through the stimuli that the sounds produced. Afterward, in the editing room, we realized the documentary-like value that the images had, but we also saw the artistic value, in terms of sound and image. Then, we attempted to use the editing process as a document through the mode of a cronicle, but also as an sensorial experience through the artistic image and sound posibilities of the material that we recorded.”

Pablo Simancas and Irene Gil on the purpose of the audiovisual “Cada vez más a ninguna parte”.


Program

8 pm. Conference of Alicia Hierro (MAS, Sorbonne Paris 1).

8:30 pm. Presentation by Pablo Simancas and Irene Gil (Pompeu Fabra, Barcelona)

9 pm. Presentation by Maite Camacho (IN-SONORA, Madrid)

9:30 pm. Round-table discussion.

El pasado 5 de Junio de 2015, Maite Camacho formó parte de una de una de las reuniones profesionales que se llevaron a cabo durante el festival LOOP en Barcelona, en concreto la dirigida por Anne-Laure Chamboissier titulada: Sound Arts: An Important Component in the Comptempory Art Creation.

Tuvimos el placer de compartir esta sesión con: Arnau Horta, Bertrand Lamarche, Michele Spanghero, Lluís Nacenta, Barbara Held, Emiliano Zelada, Mario Mazzoli y Cassagnau Pascale.

Gracias por la invitación.

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IN-SONORA colaborates with the LOOP in Barcelona

On June 5, 2015, Maite Camacho was a part of one of the professional reunions that took place during the festival LOOP in Barcelona, directed by Anne-Laure Chamboissier, titled: Sound Arts: An Important Component in the Comptemporary Art Creation.

We had the pleasure of sharing this reunion with: Arnau Horta, Bertrand Lamarche, Michele Spanghero, Lluís Nacenta, Barbara Held, Emiliano Zelada, Mario Mazzoli and Cassagnau Pascale.

Thank you for the invitation.